Autor: allwebber

“Cliente muerto no paga” es el título con el que se estrenó en España “Dead men don’t wear plaid” que traduciríamos como “Los muertos no llevan plaid” (tela escocesa a cuadros)”, que hacía referencia a una mujer que aparecía en la película, obsesionada con ese tipo de tejido, pero que perdió la gracia cuando se estrenó porque dicha escena fue suprimida en el montaje final de la película. El director Carl Reiner pretende rendir homenaje al cine negro y con el actor Steve Martin urde esta trama repleta de clichés vistos mil veces en las películas del género y que reconocemos desde el principio, cuando la voz en off del protagonista, un detective sin trabajo (Steve Martin), nos va contando...

El proyecto nace en 1962 como una película para Marilyn Monroe, pero su repentina muerte obligó a buscar a otra actriz y terminó siendo para Shirley MacLaine. Estamos ante una comedia negra en la que la protagonista se presenta en Hacienda, para donar al gobierno su fortuna de más de doscientos millones de dólares, porque quiere deshacerse de ellos, para consternación de todos. Es enviada al psiquiatra al que cuenta la historia de su vida en un gran flashback, que nos permite conocer su alucinante pasado. Ella era una jovencita amante de la sencillez a la que su madre, que sólo pensaba en el dinero quiso casarla con un ser rico y mezquino, pero ella se rebeló eligiendo al más...

Es la primera película que escribió y dirigió Alan Parker, antes de sus grandes éxitos con “EL EXPRESO DE MEDIANOCHE” (Midnight express, 1978), “EL CORAZÓN DEL ÁNGEL” (Angel Heart, 1987), “ARDE MISSISSIPPI” (Mississippi burning, 1988), “EVITA” (1996) o “LAS CENIZAS DE ÁNGELA” (Angela’s ashes, 1999). Está situada en el tormentoso Chicago de los años 30, en plena ley seca, con las bandas de gangsters pujando por hacerse con el control de negocios sucios. Conociendo la carrera del director y con semejante argumento imaginaríais una película de cine negro con tiroteos y muertes en cadena, pues no. Nada más lejos de la realidad. Es una comedia musical, en la que todos los actores son niños y las metralletas que empuñan disparan...

La protagonista de la historia es Mildred Pierce, que fue el título de la novela de James M. Cain, autor de “El cartero siempre llama dos veces”. La novela se llevó al cine con ese título, aunque los “creativos” distribuidores tuvieron la idea (¿) de cambiarle el título por el de “Abnegación de mujer” en Argentina o “Alma en suplicio” en España. ¿Hasta cuándo, Señor?…. La película navega entre el cine negro y el melodrama. Contada en un largo flash back, nos atrapa desde el principio cuando escuchamos varios disparos y vemos caer a un hombre. No sabemos quién es, ni quien lo ha matado, pero a medida que va avanzando la acción, nada es lo que parece y tendremos...

No es una película. Es un regalo del director Giuseppe Tornatore a los amantes del cine y de la música. Es su homenaje a Ennio Morricone, el músico con quien trabajó en todas sus películas desde 1988 a 2021. Desde “Cinema Paradiso” a “La correspondencia”, Tornatore no quiso otro músico para sus películas y Morricone se prestó a concederle esta larga entrevista que Tornatore ha montado alternando con fragmentos de la vida del maestro desde sus inicios, hasta recalar en el mundo del cine. En la película comprobamos la importancia del genio italiano que revolucionó el mundo del pop con sus arreglos trabajando con cantantes de la época como Mina o Gino Paoli y cómo le reconocen su valía con...

Woody Allen vuelve a trabajar con un guion de Marshall Brickman, ganador del Oscar al mejor guión original por “Annie Hall” (1978) y nominado por el de “Manhattan” (1980). En esta ocasión estamos ante una comedia de misterio, en la que Diane Keaton, esposa de Woody Allen, sospecha que Jerry Adler, un tranquilo vecino, ha asesinado a su esposa y trata de encontrar las pruebas. Allen es una vez más el neoyorkino timorato y poco sociable que convive con una mujer, mucho más amante del riesgo y la aventura que él. Anjelica Huston y Alan Alda repetían con Allen tras “Delitos y faltas” (1989), mientras que en otros papeles secundarios encontramos a Ron Rifkin o Zach Braft que en 1993,...

William Goldman era un novelista que había trabajado para el teatro y para el cine, hasta que su guion para “Dos hombres y un destino” (Butch Cassidy & the Sundance kid, 1969) le valió un Oscar, que le puso en la lista de muchos productores que lo querían para los guiones de sus películas. Su novela “Marathon man” también fue llevada al cine y adaptada por el propio autor, convertida desde su estreno en un éxito inmediato de crítica y público. En el reparto tenemos a Dustin Hoffman que tiene un hermano, interpretado por Roy Schneider, recién salido de “Tiburón” (Jaws), que trabaja como agente secreto para el gobierno, aunque Hoffman no lo sabe y sin entender qué ocurre, se...