Categoría: LAS PELÍCULAS QUE ME HICIERON AMAR EL CINE
“LA HABITACIÓN DE AL LADO” es la nueva maravilla dirigida por Pedro Almodóvar, en la que nos habla del valor y la generosidad de la amistad, aquí entre dos mujeres. Me ha recordado una historia parecida “TRUMAN,” la película de 2015 de Cesc Gay, otra excelente reflexión sobre la amistad, en ésta entre dos hombres. Almodóvar vuelve a emocionarnos con sus historias tan bien contadas. Con una delicadeza en la plástica de las imágenes realmente hipnótica. Un reparto perfecto liderado por una Tilda Swinton y una Julianne Moore, que ya veo en las candidaturas de los Oscar a mejor actriz. Sin hablar de secundarios de lujo como John Turturro, o en la parte española Juan Diego Boto o Raúl Arévalo....
Con el título de la canción de Las Grecas “Te estoy amando locamente” llegó esta película en 2023, ambientada en la Sevilla de 1977. El protagonista es un menor de edad que sueña con presentarse al concurso televisivo “Gente joven”, pero sufre las burlas y desprecio de su entorno por su condición sexual. La película refleja la falta de empatía con el joven por parte de casi toda la sociedad, incluida su propia madre y los inicios del colectivo LGTBI en contra de la Ley de Vagos y Maleantes de 1954 que castigaba a los vagabundos, proxenetas y homosexuales. En el reparto destaca especialmente Ana Wagener, gran actriz teatral que últimamente se está prodigando en cine y nos ofrece un...
¿Qué mejor forma de terminar que con un musical?. ¡Además de Jerry Herman!. El autor de éxitos como “Hello Dolly” o “La jaula de las locas”. Sus musicales están llenos de temas que potencian la autoestima, la alegría de vivir y disfrutar del momento presente. En este caso se basa en una novela autobiográfica de Patrick Dennis “Tía Mame”, que se adaptó al teatro en 1956 y al cine en 1958 como “Tía y mamá”, dirigida por Morton Da Costa y protagonizada por Rosalind Russell en ambos casos. Pero en 1966 se estrenaba en Broadway una adaptación de la novela a musical titulada “Mame”, protagonizada por Angela Lansbury y Bea Arthur (La Dorothy de Las chicas de oro), que se...
Es la última película dirigida y protagonizada por Robert Redford. En la línea de thriller político como sus anteriores éxitos “Los tres días del Cóndor” o “Todos los hombres del Presidente”, aunque en este caso, la trama no es tan complicada con nombres de políticos americanos, como la del caso Watergate con Redford y Dustin Hoffman. Desde el arranque de la película nos alineamos rápidamente del lado de los aparentemente “malos”, un grupo que protestó violentamente contra el gobierno, abogando por la salida de Estados Unidos de Vietnam. El grupo se disolvió hace más de 30 años y el FBI lleva tras su pista desde entonces. Por fin han detenido a uno del grupo que llama la atención de un...
El director Howard Hawks vuelve a dirigir a Cary Grant, uno de sus actores favoritos para la comedia, con el que ya había trabajado en obras maestras como “La fiera de mi niña”, “Sólo los ángeles tienen alas” o “Luna nueva”. Es una gozada disfrutar de otra interpretación de Cary Grant con sus miradas de asombro, prácticamente robadas del cine mudo. De nuevo estamos ante la comedia loca, con la lucha de sexos, en el que la mujer es todo menos una “chica florero”, que se divierte llevando la voz cantante, aunque el hombre quiera hacerle creer que es él quien organiza, planea y las cosas se hacen como él dice. La acción se desarrolla en Alemania tras el final...
Basada en la obra teatral del mismo título que tuvo bastante éxito en Londres, se llevó al cine por Grandon Producciones, sociedad formada por Cary GRANt y Stanley DONen. La historia nos presenta a los condes de Ryhall, matrimonio inglés (Cary Grant y Deborah Kerr), que vive en una lujosísima mansión, que mantienen a costa de los ingresos que reciben de los turistas que acuden a visitarla. Un día, un turista americano (Robert Mitchum), magnate petrolero, se sale de la ruta guiada y se cuela en una de las habitaciones privadas, encontrándose con la condesa (Kerr) y surge la atracción entre ambos. La elegancia con que se trata el tema de la infidelidad, como si no pasara nada, desde la...
Última colaboración entre Alfred Hitchcock y Bernard Herrmann. La película nos muestra a una cleptómana que arrastra un bloqueo sexual. Aunque la primera elección de Hitchcock como protagonista fue Grace Kelly, soñando con convencer a su rubia favorita para que volviese al cine, los monegascos no aprobaron que su reina se besase en pantalla con alguien que no fuese Rainiero de Mónaco y la elección recayó en Tippi Hedren, con la que el director ya había rodado “Los pájaros”. Completan el reparto Sean Connery, que luchaba para que no se le encasillase como 007 y quería trabajar con Hitchcock. Diane Baker interpreta a su cuñada, enamorada de Connery, que no disfruta con la llegada de Marnie a sus vidas. El...
LA TRAGEDIA DE LA BOUNTY (Mutiny on the Bounty, 1935)REBELION A BORDO (Mutiny on the Bounty, 1962)MOTÍN A BORDO (The Bounty, 1984) Tres películas que hablan del viaje a Tahití en el siglo XVIIII de la nave de la corona inglesa Bounty, capitaneada por el capitán Blight, en busca del “árbol del pan”, con el que poder alimentar de forma barata a los esclavos. La sublevación contra el capitán por sus rígidos procedimientos y duros castigos, pone a gran parte de la tripulación del lado del primer oficial Fletcher Christian. La primera película, en blanco y negro, protagonizada por Charles Laughton y Clark Gable, fue todo un éxito de taquilla. La segunda con Trevor Howard y Marlon Brando con Richard...
En origen fue una obra teatral de Noel Coward, estrenada antes de que entrase en vigor el código Hays, que ejerció una censura sobre lo que estaba permitido mostrar o no en pantalla. En este caso el autor planteaba un elegante menage a trois de una mujer con dos hombres, pero de una forma muy elegante. Fue un éxito aunque no exento de cierto revuelo por la trama, ya que por una vez, no era un hombre el que se enamoraba de dos mujeres, sino una mujer la que se siente atraída por dos hombres. De llevar la obra al cine se encargó Ernst Lubitsch y con eso ya hemos dicho bastante. El guion lo adaptó Ben Hecht, otro genio...
Lee Thomson dirigió esta adaptación de la novela “The executioners”, en la que un abogado (Gregory Peck), siente el acoso de un ex convicto (Robert Mitchum), que fue condenado por el testimonio que dio Peck contra él, tras haberle detenido en un intento de violación a una mujer. Ahora el delincuente ha salido de prisión tras ocho años y sabe jugar muy bien las cartas, para sembrar el terror entre la familia del abogado, que está atado de pies y manos ante la ley, que no puede hacer nada para ayudarle, mientras el delincuente no cometa algún error y no será fácil. La película se rodó en blanco y negro por decisión del director, gran admirador de Hitchcok que reciente...