Volvemos con este tercer podcast dedicado a las películas y la música de James Bond a lo largo de 60 años. En este capítulo nos centramos en los años 80 donde James Bond fue Roger Moore, pero tendría que vérselas con una competencia fuerte ya que Sean Connery volvería a interpretar el personaje y llegaría para tomar el relevo un actor galés llamado Timothy Dalton avalado de una buena experiencia como actor dramático. En cuanto a la música tenemos también variedad de compositores en las seis películas que se rodaron en esta década, desde John Barry, el creador del sonido Bond a Bill Conti, Michael Kamen y Michel Legrand, así que bienvenido de vuelta a los ochenta y a las...

Te invitamos a conocer algo más a Tom Kitt, un músico que ha triunfado no sólo como orquestador y director musical, sino también como compositor. Tom Kitt comenzó a trabajar a los 28 años en Broadway como director musical en el musical “Debbie does Dallas” y tan sólo seis años más tarde, en 2008, estrenaba musical propio “Next to normal” con el que ganaría dos premios Tony, como compositor y como orquestador, además del Pulitzer, el Outer Critics Circle Award y el Frederick Loewe. Tom Kitt es mucho más que “Next to normal”. Ha escrito canciones para “Barrio Sésamo”, para Julia Murney, se ha encargado de las orquestaciones y arreglos para el grupo de rock Green day, escribió con Lin...

Hoy hablamos de un musical que se atrevió a contar la historia de una familia sacudida por el trastorno bipolar de uno de sus miembros. Un tema que no se había tratado nunca como musical y menos como musical rock. Este musical pudo verse en algunas ciudades de América latina y de España, aunque no tuvo la respuesta del gran público que se merecía ya que parecía pronto para asimilar un drama a ritmo de rock y con ciertos toques de humor, pero que ganó nada menos que el Tony a la mejor partitura y el Premio Pulitzer de Drama, convirtiéndose en el octavo musical en conseguir dicho galardón. El CD que hemos utilizado para contar la historia es el...

Greta Garbo la diva del cine mudo cuando rodó su primera película sonora, los titulares fueron “GARBO HABLA” y siguió conquistando al público, con sus dotes para el drama y su rictus serio, hasta que rodó “NINOTCHKA”, en la que en un determinado momento soltaba una sonora carcajada y la publicidad de la película se resumió en una frase: “GARBO RÍE”. Algo parecido ocurrió con John Travolta, que tras su éxito en “FIEBRE DE SÁBADO NOCHE” la publicidad de “GREASE” fue “John Travolta canta”. A no ser que en los últimos cincuenta años hayas vivido en otro planeta, sabes que Meryl Streep es la actriz más premiada en cine de la historia. Acumula nada menos que 22 nominaciones al Óscar,...

Todos conocemos al Serrat de “Mediterráneo” que nos descubrió a poetas como Antonio Machado, Miguel Hernández, Rafael Alberti o León Felipe, pero en este podcast vamos a centrarnos en sus temas en catalán y para facilitar su comprensión en cada canción habrá un enlace con la traducción del mismo al castellano. Su decisión de cantar en catalán y castellano fue tildada por algunos como una traición a sus orígenes, sin querer reconocer que Serrat es hijo de un catalán y una aragonesa y como tal, sus orígenes venían de ambas lenguas. Mientras una parte de catalanes le dio la espalda, otros nos alegramos de poder gozar de su poesía, su mente clara y esa sensibilidad que tiene para hacernos ver...

Traemos otro musical de Claude-Michael Schönberg con Alain Boublil, el último compuesto y estrenado por ellos, por primera vez fuera de Europa y que no tuvo la suerte que merecía. Se trata de “THE PIRATE QUEEN” basado en la vida de Grace O’Malley, la irlandesa que lideró a su gente contra las tropas inglesas y se enfrentó a la mismísima Reina Isabel I de Inglaterra. El musical aunque se permitía algunas licencias históricas, sobre el papel parecía reunir todos los elementos para triunfar y apostaba por dos protagonistas femeninas muy poderosas, pero tras estrenar en Broadway en 2006, cerró con tan solo 85 representaciones. Vamos a escuchar el musical por el reparto que lo estrenó en Broadway con Stephanie J....

Vamos a hacer un repaso por la carrera como músico del compositor americano Stephen Flaherty con su habitual colaboradora durante cerca de cuarenta años, la letrista y libretista Lynn Ahrens, autores entre otros de los musicales “RAGTIME”, “ONCE ON THIS ISLAND” o “ANASTASIA”. Stephen Flaherty a los doce años ya sabía qué quería ser de mayor, compositor de musicales. Se graduó a los veintidós años en el Conservatorio de Música de Cincinnati donde alternaba sus estudios con actuaciones en una banda en la que tocaba el piano ragtime que le sería de gran ayuda cuando compuso su musical más famoso. Marchó a New York para estudiar teatro musical y conoció a Lynn Ahrens, letrista con la que escribió su primer...

Regresamos con el segundo capítulo dedicado a la música y las películas de 007, en el que nos centraremos en las rodadas en la década de los años 70. Arrancamos con la vuelta de Sean Connery a interpretar el personaje que él creó y poco después pasaría el testigo por una larga temporada a Roger Moore, hasta el extremo de que fue el actor que más veces encarnó a James Bond en cine, nada menos que en SIETE OCASIONES frente a las SEIS de Connery. Con la llegada de Moore asistimos al nacimiento de otro James Bond más refinado y sutil, quizá más acorde al descrito por Fleming, aunque con menos dosis de violencia y sadismo, consiguiendo que sus películas...