Categoría: LAS PELÍCULAS QUE ME HICIERON AMAR EL CINE

Fritz Lang dirige esta película de cine negro basada en un historia de Douglas Morrow, que adaptó él mismo a la gran pantalla. La trama nos muestra al dueño de un periódico, contrario a la pena de muerte, que sospecha que el fiscal del distrito, en su carrera para ser nombrado gobernador, se vale de sus capacidad de influir en los jurados, para que cuando las pruebas existentes sobre un sospechoso, planteen más allá de una duda razonable, incluso sin testigos o pruebas irrefutables, para que lo declaren culpable y sea condenado a muerte. En una conversación con el novio de su hija, que es escritor, le confiesa sus dudas sobre el procedimiento del fiscal al que le gustaría desenmascarar....

Tras el enorme éxito dela película “Asesinato en el Orient Express”, los productores intentaron probar fortuna con otra nueva aventura basada en otro relato de Agatha Christie y se decidieron por otro caso resuelto por el famoso inspector belga Hercules Poirot, “Muerte en el Nilo”, aunque no consiguieron que Albert Finney, que había interpretado al inspector en la anterior película volviera a encarnar el personaje.  Contrataron a Peter Ustinov que repetiría el personaje en tres películas más “Maldad bajo el sol” (1982) y “Cita con la muerte” (1988). La trama nos muestra a una rica heredera que se casa con el novio de su mejor amiga, que al sentirse traicionada persigue a la pareja durante su luna de miel embarcando...

Otra vez los distribuidores españoles se saben más inteligentes que el director de la película y se atreven a cambiarle el título, porque se saben más inteligentes y saben (?) que será más comercial. En Hispanoamérica volvieron a estar más acertados y titularon la película “Mentiras verdaderas”, que es lo que dice el original y además juega con el doble sentido de las palabras mentira y verdad que juntas llaman la atención. En fin… otra más. El director James Cameron antes de acometer su famoso “Titanic” y tras sus éxitos con las películas de ciencia ficción “Terminator”, Abyss” o “Aliens 2” quería dirigir una película de la saga Bond, pero el tema no llegó a buen puerto y fue Arnold...

Frederick Knott es un guionista que ha trabajado para el cine (Mujeres en Venecia,  Chantaje criminal) y para el teatro (Crimen perfecto, Sola en la oscuridad), aunque sus obras también han terminado adaptadas a la gran pantalla. Juego muy bien con la intriga y saber plantear situaciones aparentemene cotidianas que se pueden tornar peligrosas en un instante. El propio autor adaptó la obra teatral “Dial M for murder” que se refiere al dial del teléfono y podríamos  traducir como “marque la M para muerte”. Estuvieron más cerca en la traducción original algunos países de Hispanoamérica que la estrenaron como “Con M de muerte”. En Francia fueron menos atrevidos y la llamaron “El crimen era casi perfecto”.La película tuvo la curiosidad...

Película de Curtis Hanson que se encargó de adaptar para el cine la novela “The witnesses” (Los testigos),  escrita por Anne Holden. La trama se centra en Terry, ligado sentimentalmente con Silvia, la mujer de su jefe. Una noche estando juntos en el apartamento de Terry, mientras él está en el baño, Silvia escucha unos gritos y se asoma a la ventana viendo a una joven agredida por un hombre. Silvia abre la ventana para pedir socorro y el agresor huye. Más tarde se sabe que una joven ha sido violada y asesinada en el mismo parque. Silvia ha visto al agresor pero no puede denunciarlo o se descubriría su relación con Terry. El joven decide acudir a la policía...

Película de 1988 que inauguró una secuela de cinco películas, protagonizada por el policía de New York John McClane, que viaja a Los Angeles por Navidad para reunirse con su familia, buscando reconciliarse con su esposa y él que va en busca de paz, se encuentra en el centro de un secuestro del edificio en el que trabaja ella y se debe enfrentar en solitario a toda una banda de terroristas. Roderick Thorp creo el personaje del policía Joe Leland en su novela “El detective” de 1966, que fue llevada al cine en 1968, protagonizada Frank Sinatra. En 1979 el autor escribió otra novela con el mismo  personaje titulada “Nothing lasts forever”, en la que el detective quedaba atrapado en...

Curiosamente tuvieron que ser los americanos los que llevaran en 1965 a Don Quijote y a Miguel de Cervantes a un musical que se ha convertido en un clásico. El éxito del mismo y de sus canciones escritas por  Mitch Leigh y Joe Dorion como las inmortales “El sueño imposible” o “Dulcinea” que tuvieron vida más allá del musical, animó a llevarla al cine y en 1972 Arthur Hiller dirigió la película del musical. La película tuvo bastantes problemas ya que iba a ser dirigida por el equipo que la subió a los escenarios, pero no manejaban el lenguaje cinematográfico y fueron despedidos. Se buscó a Peter Glenville que también fue despedido al saber que pretendía eliminar la mayoría de...

Película de ciencia ficción, que esperemos que se quede en eso. D miedo ver como cada vez estamos más en manos de las máquinas. En esta ocasión nos muestra que en caso de un ataque nuclear los encargados de dar al botón en Estados Unidos para responder con bombas, dudan pensando en el desastre que ello puede desencadenar. Los responsables de accionar el botón no sabían que se trataba de un simulacro, para ver si todo funcionaba según el protocolo establecido, pero sus dudas dejan al descubierto que llegado el momento, el miedo o los prejuicios no actuarían según lo previsto, con lo cual se plantea que ese botón dado el caso, debería accionarse automáticamente por una máquina. Pánico habemus....

Película de aventuras del gran Ray Harryhausen, todo un héroe del cine. Su trabajo fue reconocido mucho más tarde. Fue el quien propuso la idea para la película y se encargó de filmar los momentos claves, con un sistema patentado por él mismo llamado dynamation, que consistía en filmar muñecos en miniatura, con un foto a foto sucesivo en el que de una a otra había un micro movimiento del muñeco que luego al proyectar seguido daba simulaba movimiento. Así consiguió momentos realmente brillantes con los medios de la época. Películas como “Simbad y la princesa” (1958), “La isla misteriosa”(1960), “Los viajes de Gulliver” (1961) y “Jason y los argonautas” (1963), todas ellas con la música del maestro Bernard Herrmann,...

Billy Wilder, posiblemente sea el director cuyos guiones han sido llevados al terreno del musical, más veces que a ningún otro, baste recordar “Ninotchka” (Medias de seda), “Bola de fuego” (Nace una canción), “El crepúsculo de los dioses” (Sunset Boulevard), “Con faldas y a lo loco” (Sugar) y “El apartamento” (Promises, promises). Debió quedar bastante escarmentado de su “El vals del emperador” un vehículo con canciones al servicio de Bing Crosby, del que Wilder siempre reniega y por eso no extraña que cuando tuvo la oportunidad de llevar al cine un musical “Irma, la douce”, se quedó con la historia, eliminando todas las canciones.André Previn consiguió el Oscar por la banda sonora de la película en la que utilizó alguna...