Categoría: TEATRO

“Fair play” quiere decir “Juego limpio”. Estamos con una obra de Sara Pérez. No confundir con otra del mismo título escrita por Antonio Rojano y estrenada en 2011, centrada en el mundo del fútbol, acercándonos a sus jugadores. En la obra que nos ocupa, el deporte del que se nos habla es el rugby, pero el texto de Sara Pérez va más allá del juego en el campo y el ambiente en los vestuarios. El rugby es un deporte aparentemente violento pero su máxima es la del juego limpio (fair play). Hay un dicho que define el rugby como un juego de villanos jugado por caballeros. Aquí ya nos salta la alarma… “jugado por caballeros”, porque Ana, la protagonista de...

“El camino de la sal” es una obra que Paco Zarzoso escribió para celebrar el trigésimo aniversario de la compañía valenciana Hongaresa Teatre. La obra la encuadraría dentro del teatro del absurdo. A mi me costó entrar, porque no acertaba a entender si aquello iba en serio o era una broma. Finalmente me di cuenta de que no se ceñía a un modelo establecido y el autor jugaba con el espectador. Zarzoso ha puesto en manos de Lara Salvador y Sergi Torrecilla un texto para contarnos una historia, en la que el mismo irrumpe en escena para manejar a los dos actores y cambiarles los personajes y motivaciones que tenía la obra en su arranque. Las situaciones provocan carcajadas en...

“Si alguna vez hubo un nosotros” es un obra escrita y dirigida por Ignasi Vidal para dos actores. El autor afronta el reto de poner a Jaime y Marla en un escenario vacío, hablando directamente al público, pero sin dialogar ni interactuar entre ellos. Son dos personas que tuvieron una relación tiempo atrás y nos cuentan por separado cómo vivieron aquella experiencia. Félix Gómez es Jaime y Noemí Ruiz es Marla. El espectador es como el callado terapeuta que escucha a sus clientes, que entre ambos completan un retrato de sus vivencias como pareja y que aunque están uno junto a la otra, en realidad están en lugares y momentos diferentes, aunque la magia del teatro nos los  presenta como...

“Pareja abierta” es la obra del matrimonio formado por Dario Fo y Franca Rame estrenada en 1983, en la que sirviéndose de un humor muy punzante vemos la relación de una pareja muy moderna, que tras años de matrimonio deciden abrirse a otras relaciones. El marido está encantado con la experiencia, hasta que descubre que su mujer puede haber conocido a otro hombre. La doble moral, el machismo, que el marido tenga amantes es “normal”, pero que la esposa tenga una aventura…. ¿no es lo mismo?. La obra se ha podido ver en España en varias ocasiones, incluso en 2002 se pasó por televisión con Pepe Sancho y Rosa María Sardá y hasta se adaptó en formato musical dirigida por...

“Constelaciones” es una obra de Nick Payne, que pudimos ver en España en 2015, interpretada por Inma Cuevas y Fran Calvo, con muy buena acogida que a ella le valió en 2014 el Premio a la mejor actriz protagonista de la Unión de Actores y Actrices. Fue Inma Cuevas la que descubrió el texto en un viaje a Londres y compró los derechos para hacerla en España, adelantándose a Sergio Peris-Mencheta que cuando quiso montarla, ella se le había adelantado. Alfredo Sanzol, director del Centro Dramático Nacional, le propuso a Peris-Mencheta que montase algo para el CDN. Era la ocasión para sacar el proyecto que no pudo hacer, que ahora estaba libre de derechos y con la ayuda del CDN...

“Tres noches en Ítaca” es una obra de Alberto Conejero, dirigida por Maria Goiricelaya, dos de nuestros jóvenes creadores más premiados en las artes escénicas. La escenografía de Pablo Chaves huele a mar, sabe a isla griega y preside inamovible toda la obra, llevándonos del interior de una casa a un velero en el mar o a una noche estrellada desde lo alto de una montaña. La muerte de una mujer que abandonó a su marido e hijas mucho tiempo atrás, va a reunir en Ítaca a sus tres hijas, que el tiempo ha distanciado. La llegada a la isla para encargarse del entierro y la herencia de su madre, dejará al descubierto vivencias y secretos que saldrán a la...

“Mejor no decirlo” es una comedia de Salomé Lelouch, dirigida por Claudio Tolcachir, que con Imanol Arias y Mercedes Morán se paseó por Argentina, Uruguay, Chile y Paraguay, con  un éxito enorme de público, hasta el punto que se plantearon traerla a España, pero con María Barranco, en el papel femenino. Estamos con un matrimonio con muchos años de convivencia. Él es muy cuidadoso en las formas, al contrario que ella que no tiene filtro cuando habla. La chispa llega cuando cada uno dice lo que piensa, descubriendo aristas del otro que desconocían. La química entre Imanol y María ayuda a que todo funcione mejor y facilita la empatía con el público para que lo sienta todo más cercano. Imanol...

“Las amistades peligrosas” es una novela epistolar de 1782 de Choderlos de Laclos, que ha conocido diferentes adaptaciones tanto teatrales como cinematográficas, aunque sin duda la más popular es la que hizo para la Royal Shakespeare Company en 1985 Christopher Hampton, que fue llevada al cine en 1988 por Stephen Frears, ganadora de 7 Óscars con John Malkovich, Glenn Close, Michel Pfeiffer, Uma Thurman y Keanu Reeves. Curro Novallas y David Serrano han escrito una versión minimalista de la obra, que lejos de una barroca escenografía y un vestuario de época, que nos haría ver el tema con un cierto distanciamiento, aquí un escenario único, presidido por una cama y unos intérpretes mayormente vestidos de negro con algún toque de...

“Làzaro 3.0” es una adaptación contemporánea del clásico de la literatura española El Lazarillo de Tormes, que llega a los escenarios con una mirada renovada sin perder la sátira mordaz y el espíritu crítico del siglo XVI. Esta nueva versión propone un discurso actual, inclusivo y accesible, pensado para todo tipo de públicos e incorporando la lengua de signos como parte esencial de la puesta en escena, facilitando así el acceso al público sordo. Dirigida y adaptada por Antonio Llorens y Jimmy Entraigües, apuesta por la recuperación de un clásico desde una perspectiva socialmente comprometida, ampliando el alcance de la escena teatral hacia colectivos tradicionalmente excluidos. Antonio Llorens interpreta al icónico personaje de Lázaro en un monólogo que combina innovación escénica...