Categoría: LAS PELÍCULAS QUE ME HICIERON AMAR EL CINE
Pudo haber sido un western dirigido por Stanley Kubrick, además con un guion de Sam Peckinpah, pero ambos fueron despedidos antes de comenzar a rodar. Marlon Brando se hizo cargo de la dirección y no se le dio nada mal, aunque nunca más volvió a ponerse tras las cámaras. Es mucho más que una película de vaqueros. Podría ser una película de cine negro, pero se desarrolla en el oeste de Estados Unidos. La fotografía de Charles Lang es una maravilla, una de las últimas rodadas en Vistavision, recordemos la calidad de dicho sistema en “Centauros del desierto”, “Una cara con ángel”, “Vértigo”, “Los diez mandamientos”….La maravillosa música de Hugo Friedhofer acompaña a Marlon Brando en esta tragedia en la...
Un arquitecto americano marcha a Hong Kong dándose un año de plazo para probar fortuna como pintor, pero no cuenta con Suzie Wong, una joven prostituta a la que contrata como modelo de sus pinturas que se enamora de él y es el motivo que espera para encontrar un hombre que la parte de su profesión. El arquitecto comienza intentando protegerla y rescatarla de su mundo pero termina enamorándose perdidamente de ella, a pesar de tener una novia esperándole en Estados Unidos. Estamos ante una maravillosa historia de amor complicada por el choque de culturas entre el mundo de ella y el de él. Tenemos a William Holden y Nacy Kwan que rápidamente nos enamora a todos. La película iba...
Roman Polanski lleva al cine esta novela inquietante de Ira Levin, autor de “Los niños de Brasil” o “Las poseidas de Stepford”. En este caso nos muestra la vida de una joven pareja interpretada por Mia Farrow y John Casavettes que entran a vivir en un edificio de Nueva York, cerca de Central Park, en el que ocurren cosas extrañas. La mujer se queda embarazada y comienza a desconfiar de sus vecinos y hasta de su propio esposo. El desafortunado título español de la película hizo el mayor spoiler que recuerdo. El título original es “El hijo de Rose Marie” pero en España los “creativos” distribuidores supieron dar al traste con la sorpresa que encerraba la película. Aún así no...
Un joven y desconocido Alejandro Amenábar sorprendía con su ópera prima a crítica y público arrasando en la ceremonia de los Premios Goya, al conseguir nada menos que SIETE PREMIOS con una película de suspense y terror, que tocaba el tema de las snuff movies, algo inédito hasta entonces en cine, lo cual le causó algunos problemas en países de Hispanoamérica, en los que fueron censuradas algunas escenas y reducido su metraje en casi diez minutos de duración. La película fue un trampolín para Amenábar que llamó la atención con su siguiente película “Abre los ojos” al mismo Hollywood, comprándole el guion nada menos que Tom Cruise para protagonizar la versión americana y cuando le propuso a Amenábar dirigir su...
Stanley Donen, el director al que le debemos tanto cine. Desde “Cantando bajo la lluvia” a “Charada” o “Página en blanco” y por supuesto “Siete novias para siete hermanos”. Mucho antes que William Wyler en “El coleccionista” o Pedro Almodóvar en “Atame”, Donen nos trajo a estos rudos montañeses que pensaron que la mejor forma de que una chica se enamorase de ellos era raptándola y llevándola a su casa, pero aquí el director muestra desde el principio lo descabellado de su idea y los “hermanos” pronto se dan cuenta de su error y aprenden a respetarlas y convivir con ellas. Basada en el cuento “The sobbin women” de Stephen Vincent Benet y la leyenda de “El rapto de las...
Película de intriga centrada en la entrega de los Premios Nobel. Edward G. Robinson, uno de los premiados, es sustituido por un doble y el único que encuentra algo extraño en su comportamiento es Paul Newman, otro de los premiados, que se decide investigar por su cuenta. Interesante trama de Irwing Wallace que adaptó al cine Ernst Lehman y dirigió Mark Robson con música del maestro Jerry Goldsmith. Paul Newman borda su personaje de simpático caradura que trata de destapar el fraude, causando constantes quebraderos de cabeza a Elke Sommer, que debe controlar al desatado Newman. Elke Sommer venía de haber protagonizado “Bahía de Palma” en la que se vio por primera vez en un cine español ¡una mujer en...
Es la película navideña por excelencia. Tiene cierto toque de “Cuanto de Navidad” de Dickens, aunque esta se desarrolla en Estados Unidos y en 1945. Frank Capra dirige otra bienintencionada historia en la que un ángel de la guarda tiene que ganarse sus alas y es enviado a la tierra para que haga una buena labor por George Bailey que está intentando suicidarse. George está desesperado después de un día en el que todo le salió mal y piensa que su vida ha sido un fracaso, arrastrando consigo a sus seres queridos. El ángel se presenta ante él en el momento preciso en que se siente derrotado y lleva a George atrás en el tiempo para demostrarle cómo habría sido...
Existen dos versiones de la misma película, la original de 1968 protagonizada por Steve McQueen y Faye Dunaway y otra de 1999 con Pierce Brosnan y Rene Russo, e incluso hay un proyecto de hacer una tercera protagonizada por Michael B. Jordan. He visto las dos primeras y me quedo con ambas, pero puestos a elegir, la química entre Steve McQueen y Faye Dunaway se desparrama fuera de la pantalla sin control. Thomas Crown es un millonario que lo tiene todo y planea un robo perfecto, sólo por diversión. La compañía de seguros del Banco contrata a una experta investigadora, para que trate de localizar al ladrón. Pronto intuye que Crown es el cerebro de la operación y se involucra...
Peter Bogdanovich rinde homenaje a la comedia de enredo, con claras referencias a “La fiera de mi niña” de Howard Hawks, con un guion escrito por Buck Henry, David Newman y Robert Benton en el que hacen chocar a un torbellino de mujer con un tranquilo musicólogo al que descoloca y dirige a voluntad hasta hacerlo caer rendido a sus pies. A su vez al titular la película como la famosa frase de Bugs Bunny “What’s up, doc?”, que en el doblaje español la cambiaron por “¿Qué hay de nuevo, viejo?”, también le servía de tributo a los locos dibujos animados de la Warner, que era la distribuidora de la película.En esta ocasión los protagonistas son Barbra Streisand y Ryan...
Billy Wilder vuelve otra vez a aparecer entre mis películas favoritas y aviso, volverá más veces. En esta ocasión toma la obra teatral Egy, kettő, három de Ferenc Molnar y la adapta con su habitual co-guionista I.A.L. Diamond. La acción de la película transcurre en Berlín, la ciudad donde comenzó su carrera Wilder, hasta que el ascenso del partido nazi le hizo marcharse a Paris y de allí a Estados Unidos. Wilder estrenó la película en 1961. Rodada en Berlín en plena guerra fría entre Rusia y Estados Unidos. Cuando comenzó a rodarla todavía no existía el muro de Berlín, pero comenzó cuando estaban en pleno rodajo lo que obligó al equipo a cambiar la base y marchar a Munich.La...