Categoría: LAS PELÍCULAS QUE ME HICIERON AMAR EL CINE

Estrenada en España y Reino Unido como “EL ESCRITOR”, fueron más fieles a la traducción del título original en Argentina (El escritor oculto) o Méjico (El escritor fantasma), puesto que se trata de un escritor contratado para que escriba la biografía de alguien. Aquí en ocasiones a este personaje se le denomina “el negro”, refiriéndose a él como el que hace el trabajo desde la oscuridad, como el esclavo que hace la labor de la que se beneficia otro. Un escritor es contratado por el primer ministro británico para escribir su biografía. Podrá partir de las notas que recopiló otro escritor que estuvo trabajando en la biografía, pero murió misteriosamente. El escritor viaja a la mansión del ministro, lejos de...

Esta amarga película se ha podido ver en España también como “CHANTAJE EN BROADWAY”. Reconozco que supe de ella gracias a uno de aquellos pases televisivos que se hacían en la TV2, con ciclos de cine que nos hicieron descubrir y amar el cine en todos sus géneros. En este caso me descolocó ese retrato brutal del Broadway de antes de que llegase la Disney a “limpiar” un poco bastante la zona. La película nos muestra un duelo interpretativo entre un despiadado de un columnista, (Burt Lancaster), que hunde y empuja carreras con su pluma, desde la afilada columna de su periódico cada día. Tony Curtis es un agente de prensa capaz de hacer lo que el columnista le pida,...

Estamos ante una comedia de misterio muy divertida. Es un claro homenaje a Alfred Hitchcock repleto de guiños a momentos de sus películas como “Crimen perfecto” o “El hombre que sabía demasiado” y por supuesto con el elemento que tan bien maneja el maestro de poner a una persona de la calle en un embrollo sin precedentes que nos hace pensar que podría pasarnos a nosotros mismos. Tenemos a Goldie Hawn que está divorciada y no se atreve a arriesgarse en otra relación, de ahí el tema musical de la película “Ready to take a chance again” escrito por Charles Fox y que fue nominado al Oscar a la mejor canción original, cantado por Barry Manilow, que también coloca su...

Partiendo de la base de que no me gustan las películas de satanismo, el fin del mundo, vampiros o zombies, reconozco que “LA PROFECÍA” consiguió atraparme desde el arranque, sin soltarme en ningún momento. Fue la primera película importante del director Richard Donner que le abriría las puertas a dire¡igir “Superman”, “Los Goonies”, “Arma letal” y tantas otras, Gregory Peck fue el primer actor elegido para el papel, aunque hubo ciertos reparos por asignarle ese personaje del diplomático americano, casado con Lee Remick, que da a luz a un niño que muere al nacer y secretamente le ofrecen un recién nacido de una mujer que murió al dar a luz. Peck no informa a su mujer y el niño se...

Era el año 1953 y es la primera película que recuerdo en la que un grupo de personas quedan atrapadas en un espacio, en este caso el aeropuerto de Londres, cerrado por mal tiempo y nos servía para conocer las curiosas historias de algunos personajes y lo que el bloqueo del aeropuerto les suponía.  Luego vendrían “Aeropuerto”, “La aventura del Poseidón”, “Terremoto” o “El coloso en llamas”. La fórmula parecía estar en reunir un buen plantel de actores y en este caso juntaron nada menos que a Richard Burton con Elizabeth Taylor, Rod Taylor con Maggie Smith, Orson Welles con Elsa Martinelli y también tenían su papel Louis Jourdan y Margaret Rutherford, que ganó el Oscar a la mejor actriz...

Descubrí esta película en un pase televisivo y me encandiló como entusiasta de la civilización egipcia y la construcción de las pirámides. Ese cruce de historias de la ambiciosa Joan Collins, que se sirve de su belleza para conseguir sus propósitos, unido a la construcción de la pirámide del faraón Keops, que desconfiando de sus arquitectos emplea a unos esclavos que la construyan con un mecanismo que la hará  inexpugnable, me fascinaron desde el primer fotograma dejándome boquiabierto con el cierre de la película. La película se rodó en 1955, cuando no existían ordenadores para clonar extras, ni se podía falsear digitalmente la ampulosidad de grandes decorados. En el rodaje se contaron cerca de 10.000 extras. En el reparto aparte...

Rene Clement dirigió esta adaptación de la novela de Patricia Highsmith “El talento de Mr. Ripley” en el que sería el primer papel importante de Alain Delon. El actor llamó la atención por su ambivalente interpretación como el tímido joven que es enviado a Europa, con la misión de hacer volver a su amigo, hijo de un rico magnate, para que se haga cargo de sus negocios a la vuelta, pero Delon borda también el papel del lobo con piel de cordero, capaz de tejer el plan más enrevesado. El trío de guapos está servido Alain Delon, Marie Laforet y Maurice Ronet, casi 40 años antes de la versión con Matt Damon, Gwyneth Paltrow y Jude Law que dirigió Anthony...

El título español como veis tiene poco que ver con el original. El director Peter Hyams había escrito el guion de la película hacia mucho tiempo, pero quienes querían comprárselo no lo querían a él como director. Fue la esposa de Peter Hyams la que le amenazó con que si vendía el guión y no lo dirigía él mismo, ella lo abandonaría. Finalmente, tras el éxito que tuvo su película “·Capricornio Uno”, le dejaron financiarle el proyecto y que dirigiese su preciado guión. El reparto lo encabeza Harrison Ford, que terminaba de estrenar “La guerra de las galaxias” y su fama todavía no se había disparado. Ford es un teniente americano desplazado en Londres durante la segunda guerra mundial, que...

Estamos ante una trilogía basada en los personajes creados por Mario Puzo que se estrenó en los años 1972, 1974 y 1990. Son las películas más populares de Ford Coppola, que consciente del éxito de las mismas las ha remezclado y remontado en varias ocasiones para pasarlas por televisión, sacarlas en formato doméstico de diferentes formas y hasta restrenarlas en cine con todo lujo y boato. Fue el trampolín al estrellato para actores como Al Pacino, Robert DeNiro, James Caan, Diane Keaton o Robert Duvall. Abrió la puerta a películas de mafiosos a las que seguirían las películas de Scorsesse y series como “Los Soprano”. Nos mostraba una familia aparentemente normal, que resolvía las diferencias con los demás como en...

El cine puede ser un mero pasatiempo, pero también un vehículo para concienciarnos sobre algo. Costa Gavras ganó el Oscar por su adaptación del guion para esta película que nos habla de la búsqueda desesperada de un padre que ha perdido a su hijo, tras el golpe militar chileno de 1973. Jack Lemmon es el americano que se cree a salvo de todo por el hecho de ser americano y viaja a Chile para haciendo uso de su influencia, hablar con las autoridades y encontrar a su hijo. Lemmon está soberbio como siempre. Aún me pregunto cómo no ganó el Oscar al mejor actor. La película muestra la implicación del gobierno de Estados Unidos en la caída del gobierno legalmente...